ROSA CASUAL, ROSALÍA...



...Dicen que no hablan las plantas, ni las fuentes, ni los pájaros,
ni el onda con sus rumores, ni con su brillo los astros:
lo dicen, pero no es cierto, pues siempre cuando yo paso
de mí murmuran y exclaman:
-Ahí va la loca, soñando
con la eterna primavera de la vida y de los campos...


Rosalía de Castro
En las orillas del Sar

.

ENCENDIENDO EL ÁRBOL


.
-¿Qué día es hoy? -gritó Scrooge, dirigiéndose a un muchacho endomingado, que quizá se había detenido para mirarle.

-¿Eh? -replicó el muchacho lleno de admiración.

-¿Qué día es hoy, hermoso? -dijo Scrooge.

-¿Hoy! -repuso el muchacho-. ¡Toma, pues, el día de Navidad!


Cuento de Navidad
Charles Dickens

.
Dickens, reinventando la Navidad
.
Mis mejores deseos, siempre, a tod@s y cada un@... Felices Fiestas!!!
.

MI SALUDITO DE HOY...

...Sobre el campo el agua mustia
cae fina, grácil, leve;
con el agua cae angustia:
llueve...

Carlos Pezoa Véliz



Semejan hoy los pinos, mi flequillo...
.

ÉSTA, MEJOR CANTARLA CON GALLO...







Y ahora, en català... Si es con gallo y bien fuerte, mejor que mejor...

DO, és el més gran dels talents,
RE, és el contrari de tot.
MI, sóc jo, si no us sap greu,
FA, és molt lluny en anglès.
SOL, ardent esfera és,
LA, és nota de bon to,
SI, afirma aquell que ho diu
i altre cop tornem al DO...

Jou, Jou, Jou...

.

P.D.: Ejercitando optimismo, que no se oxide.
Besos a tod@s y cada un@!!!

.

Pero antes, otra que tampoco puedo sacar de mi cabeza...



Jo vinc d'un silenci
antic i molt llarg
de gent que va alçant-se
des del fons dels segles
de gent que anomenen
classes subalternes,
jo vinc d'un silenci
antic i molt llarg.

Jo vinc de les places
i dels carrers plens
de xiquets que juguen
i de vells que esperen,
mentre homes i dones
estan treballant
als petits tallers,
a casa o al camp.

Jo vinc d'un silenci
que no és resignat,
d'on comença l'horta
i acaba el secà,
d'esforç i blasfèmia
perquè tot va mal:
qui perd els orígens
perd identitat.

Jo vinc d'un silenci
antic i molt llarg,
de gent sense místics
ni grans capitans,
que viuen i moren
en l'anonimat,
que en frases solemnes
no han cregut mai.

Jo vinc d'una lluita
que és sorda i constant,
jo vinc d'un silenci
que romprà la gent
que ara vol ser lliure
i estima la vida,
que exigeix les coses
que li han negat.

Jo vinc d'un silenci
antic i molt llarg,
jo vinc d'un silenci
que no és resignat,
jo vinc d'un silenci
que la gent romprà,
jo vinc d'una lluita
que és sorda i constant.


http://www.tv3.cat/treuredelcap/cancons/jovincdunsilenci

...Siempre un placer escuchar a Raimon... Siempre un placer cantar con él... A voz en grito y... si es posible, con gallo!!!...
.

DESCUBRIENDO HOY...

Brythis crini comiendo hoja de lirio de mar o, lo que es lo mismo, Pancratium maritimum, mientras toma el sol en la playa.



...Aunque debiera decir descubriendo ayer, pues se me han hecho las tantas poniendo nombre a una futura mariposa nocturna...

Los detalles, que son muchos, los encontré aquí...
.

TALLAS



"Todos concordaríamos que una mujer de 1,83 m de altura es alta, y que una mujer de 1,52 no. Palabras como "alta" y "baja" nos tienden a forzar el mundo en clases cualitativas, pero eso no significa que el mundo realmente está distribuido discontinuamente. Si usted me diese una mujer de 1,75 m de altura y se me pidiese decidir si ella debería ser llamada alta o no, yo encogería los hombros y diría: "si ella tiene 1,75 m eso ya no te dice lo que necesitas saber?" Pero una mente discontinua, para caricaturizar un poco, iría al tribunal (probablemente a un costo muy alto) para decidir si la mujer es alta o baja..."

Richard Dawkins

.

http://www.sindioses.org/cienciaorigenes/primochimp.html

Copio enlace y así aprovecharé para echar un vistazo...
Sin embargo no fue aquí donde originariamente hallé la cita (pero, ay! en su momento no lo anoté... Mecachis!!!).
Y así fue que me vino a la memoria esa hermosa cancioncilla:

"Mi padre tiene un barco... mecachis en la mar..."

Reflexionando ando...

Feliz semana a tod@s y cada un@!!!


.

CUESTIÓN DE GÉNERO...

¿Vestido de agua...

... o vestida de agua?





Si llueve... ¿se mojará?
Buenos y fresquitos días!!!

.
http://www.core.form-ula.com/2008/10/20/mattoni-water-dress/
.

POR QUÉ PONES ESA CARA?...

- ¿Por qué pones esa cara? - preguntaba Gabi siempre tan serio...


...Y era Miliki (¿o quizás era Fofó?) quien respondía...
-Porque es mía!!!

De abajo a arriba: Gaby, Fofó y Miliki


Los payasos de la tele


Y es que ayer, buscándome en Google, encontré esta canción...
Qué recuerdos!...



...y cuántas risas!!!

.
Aquí suena y suena y suena...
.
Y
aquí algo de historia...
.
...Y se me llena la cabeza con aquella simple pregunta de respuesta fácil, alocada, creciendo por momentos: Biennnnnnn!!!!
.

EN CONSTRUCCIÓN

Andaba revisando las fotos que hicimos en diciembre del año pasado. Ésta, la había olvidado...


Guiño al tiempo.
Detalle de la Fachada de la Pasión
(
Sagrada Familia. Barcelona, 13 de diciembre 2.009)

En una esquina de la fachada, esculpida en piedra, Subirachs, el escultor encargado desde 1.986 de la obra escultórica de la Fachada de la Pasión, colocó un versículo de Juan el evangelista:
"El que estàs fent, fes-ho de pressa" o, lo que es lo mismo, Lo que estás haciendo, hazlo rápido.


http://www.gaudiclub.com/ingles/i_links/subiracs.asp

http://www.gaudiallgaudi.com/EA012b.htm

http://www.markfarrar.co.uk/gzimmerman01.htm
.
Y aquí, un rompecabezas... Nada que ver con Gaudí.
.

FUERA DE CONTEXTO

La foto, la he cogido de aquí...

"...La papa como alimento es un cultivo que ha perdido importancia en Europa durante los últimos años. No sucede lo mismo como cultivo productor de almidón y materia prima para la industria química, pues es un negocio cuyas perspectivas aumentan día a día..."

http://bitacoradelapapa.wordpress.com/2009/01/19/la-papa-y-la-biotecnologia/

Y es que es tan fácil que en estos días se nos esparza la bilis ante algunas situaciones...
La maravilla de Internet es que una cosa lleva a otra y "olvidando" (nunca del todo pues es difícil de digerir) el contexto inicial, aprendes un montón...

Feliz papeo a tod@s y cada un@!!!

.
Interesante:
http://www.vozbcn.com/2010/11/06/40721/sagrada-familia-lista-papa/
http://www.cienciahoy.org.ar/hoy35/papa02.htm
.
http://www.tonterias.com/2010/11/la-visita-del-papa-en-espana-con-humor/

.

FLOR DE COLORES ROTOS...



La de la foto no soy yo, pero se me ha ocurrido editar mi nombre. Quede claro: La foto es borraeso pero la flor, no.

A esa flor la conocí como flor de San Pedro... quizá porque a finales de junio y coincidiendo con la festividad del santo, estallaban todas al unísono e inhundaban las calles. Como confeti, como fuegos artificiales, en colores sólidos (amarillo, fucsia, rojo, rosa, blanco) y/o troceados (como en la foto)...
Dondiego de noche, maravilla del Perú, bella de noche, periquito... la llaman. La flor de las cuatro (four o'clock) en inglés. Campana y se acabó: Mirabilis jalapa y así nos entendemos todos...
La de la foto, a salpicones y dibujando corazón, se me asomó a los ojos, abierta, a las 13:05 el mes de octubre.

De cómo huele... Ay, cómo huele!!! Y ya es noviembre...
.

OJOS

Foto de mi niña

Día a día la encontramos de camino a casa. Una preciosa rosa roja en un pequeño y enclenque rosal.
Ayer, fue mi hija quien mejor la fotografió. Después, al observarla en pantalla, algo llamó mi atención... Algo más que su color... Quizá su porte...?
Noooo, que fueron ojos!!!
Muchos, los de las orugas que andaban dándose un festín.
Lo comprobé esta mañana...


Foto borraeso

Dejo aquí una foto dos fotos de esas falsas orugas zampa rosales (a 26 de octubre llevo ya casi una semana fotografiando ;)) )...

Foto borraeso

Foto borraeso

La larva es de un himenóptero (un insecto del orden de las abejas, avispas, hormigas...), que se alimenta exclusivamente de hojas de rosales. Tiene el dorso de color amarillo-anaranjado-verde y el vientre blanco, la cabeza redonda, tres pares de patas torácicas y el cuerpo lleno de pequeñas verrugas negras.

Aquí otra foto... Uau, qué foto!!!

Y
aquí en fase adulta... Bueno, ésta me la pego...


La hembra pone los huevos en el propio tallo del rosal, ocasionando heridas que cicatrizan mal.

Esta especie se conoce también con los nombres de oruga y mosca del rosal, ambos mal aplicados porque no es una mariposa ni una mosca; sí puede llamarse falsa oruga o larva del rosal.


En latinajo, Arge rosae (según Linneo) o Arge ochropus (según Gmelin).
Lo determinó por vez primera Linneo como A.rosae, posteriormente Gmelin lo volvió a determinar como A.ochropus, nombre que aparece en los listados más recientes...
http://www.infojardin.com/foro/showthread.php?t=42560)
.
http://www.lucianabartolini.net/pagina_vespe-1.htm#ARGIDAE_
.
http://calasanz.edu.gva.es/gusanito/bertin/bertin-cientifico.html
.
http://bugguide.net/node/view/19836/bgpage
.

FÁBULA

Mucho ruido, pocas nueces
de Godofredo Daireaux



Acordándose de su grandeza pasada, cuando eran gliptodontes, las mulitas, peludos y matacos, indignados de que ya todos los despreciaran, convinieron en formar un gran partido, que minando por la base el edificio político, acabaría por derrumbarlo.

De construir otro no hablaron todavía, pensando que destruir ya era mucha ocupación, y empezaron a cavar tantos pozos, que no pudo menos el gobierno que fijar en ellos su atención.

El programa de los revolucionarios era muy sencillo y claramente anunciaba su intención: voltear al gobierno y ponerse en su lugar. Reformarían entonces las leyes, dando al país otros rumbos, naturalmente mucho mejores, y más dignos de sus grandes destinos, y de ese noble ejemplo nacerían reformas tan profundas que renovarían, no sólo al país, sino a muchos otros, a la humanidad entera, abriendo a la civilización otros horizontes, nuevos, inmensos.

El gobierno pensó que, en presencia de un movimiento de tan amplias proyecciones, debía tomar medidas inmediatas, enérgicas y adecuadas. No vaciló: nombró al peludo más comprometido en el movimiento revolucionario, comisario en un pueblito de doscientas almas, con condición expresa de que primero se empeñara en calmar los ánimos, lo que hizo en seguida con espléndido resultado.


http://es.wikisource.org/wiki/Mucho_ruido,_pocas_nueces

ROSA MALVA, LA REINA QUE SE TORNÓ DONCELLA

(Guillem i Violant - Foto borraeso)

Guillem d'Olorda y Violant de Bar son una pareja de gigantes medievales.
Él, inspirado en
Guillem Durfort, un caballero burgués cuya familia ostentó la señoría de Sant Feliu durante el siglo XIII.
Ella, esposa del príncipe heredero y después rey de la Corona de Aragón, un tal
Juan I (el Cazador, el Descurat, l'Amador de la Gentilesa, hijo de Pedro el Ceremonioso).

Qué importa si murió Guillem antes que naciese Violant, esa rosa malva, esa margarita más blanca que un cisne a quien
Johan Trebor (trobador al que he descubierto en estos días) dedicó una deliciosa y refinada balada...
Conseguí escucharla en voces de Ferrara Ensemble. Dejo aquí la letra:


Passerose de beautT, la noble flour
ballade by Trebor


Passerose de beautT, la noble flour.
Margarite plus blanche que nul cygne.
donc Jupiter l'espousa par sa valour
ens Engaddy, la precieuse vigne:
car du printamps a tous monsstre la doutour
pour esbaudir cuer qui vray amour garde.
resjouis est quicunques la regarde.

En son cler vis sont trestuy li gay sejour.
plaisance, odour, honnestT tres benygne.
car Nature en la produyre mist vigour;
quant la fourma, y tint sa droyte ligne.
son dir just, compas, mesure et playsant tour
en son faytis corps droyt com lance et darde:
resjouis est quicunques la regarde.

Humble mayngtieng, son doulz renon, son atour.
son noble pris, sa redoubtee ensigne
ne pourroit nulz racomter, ne la coulour
fleytrir ne puet par froidure qui vigne.
Tous biens en ly sont composTs sanz descour.
Soyt tant tempre, vespre, main, heure tarde.
resjouis est quicumquez la regarde.


(OBSERVACIÓN: La balada ha sido también traducida al inglés, pero no la he hallado en castellano. Yo no me atrevo a traducirla aunque lo tomaré como un ejercicio de idiomas...)

Los hacedores de leyendas no entienden de fechas ni de historias y mezclando personajes, acaso reales, tal vez imaginarios, reescriben historias nuevas... Y así fue que Violant de Bar, tras una breve estancia en nuestra ahora ciudad, abandonó su vida particular y comenzó a vivir como geganta y a actuar y bailar como personaje del cuento que tanto gusta a los niños, El conte del Drac, la leyenda del Cavaller Guillem i Violant de Bar...

(Foto Wiki
...
Cuando la fuerte luz del sol reflejó la imagen de Violant en el escudo de Guillem, el Dragón contempló por primera vez su belleza, cayendo en el mismo hechizo en que antes lo había hecho el caballero.
Guillem aprovechó y le clavó la espada en el corazón.)

Dejaré algunos recortes de la historia... ¿Real?... ¿No se transforman las historias a fuerza de pasar el tiempo?

...Todo, todo, copiado y pegado de aquí:
"La política matrimonial de la Casa Condal de Barcelona y Real de Aragón desde 1213 hasta Fernando el Católico" (Salvador Claramunt)

http://www.raco.cat/index.php/ActaHistorica/article/viewFile/188857/254721
...
Juan, duque de Gerona, quedó viudo a los veintiocho años en un momento muy delicado de su vida personal por los continuos enfrentamiento con su madrastra Sibila de Fortiá, a la sazón la nueva reina.
Su nuevo matrimonio se convirtió en una verdadera cuestión de estado y motivo de graves enfrentamiento entre padre e hijo. Pedro el Ceremonioso ya había destinado como mujer de su heredero a la reina María de Sicilia, su nieta, a la que había que proteger contra los barones sicilianos, al tiempo que suponía el inicio de un plan para incorporar directamente el reino de Sicilia a la rama madre familiar de la casa real de Aragón y condal de Barcelona. Seguramente en este plan coincidían los planes políticos del rey con los familiares de Sibila de Fortiá que quería alejar de la corte al incómodo heredero de la corona.
Pero junto a la propuesta del rey estaba el ofrecimiento del rey de Francia al que interesaba tener como aliado al futuro soberano de la Corona de Aragón. Dos eran las propuestas matrimoniales de la corte francesa: la primera Violante de Bar, hija de Roberto, duque de Bar, y de María hermana del rey de Francia, Carlos V el Sabio (1364-1380). Esta oferta matrimonial suponía que don Juan se casaría nada menos que con una nieta de un hermano de Juana de Valois, la primera prometida del propio del duque de Gerona, cuya boda no llegó a celebrarse por su muerte en Beziers, como antes ya se ha explicado; la segunda era otra sobrina del rey francés, hija del señor de Coucy. También llegaron otras propuestas matrimoniales, como la que hizo el propio pontífice aviñonés Clemente VII, para casarlo con una sobrina suya, hija del conde de Ginebra, encargándose de las gestiones el cardenal Pedro de Luna. O la candidatura de una hija de Bernabó Visconti, señor de Milán, defendida por el conde de Ampurias.
De las dos posibles nuevas esposas del príncipe heredero, la reina María de Sicilia fue descartada por el príncipe Juan seguramente por su obediencia al papa de Roma Urbano VI, a pesar de que era la candidata preferida por su padre. Pero finalmente acabó venciendo su tradicional francofilia y su convencimiento de que el verdadero papa era el aviñonés Clemente VII, cosas que inclinaron la balanza a favor de Violante de Bar.

La boda entre el príncipe Juan y Violante de Bar tuvo lugar en Perpiñán el 30 de abril de 1379, no asistiendo los reyes, y siendo los personajes de más alta alcurnia que presenciaron la ceremonia el infante Martín y el conde de Ampurias, cuñado del novio.
La nueva princesa francesa de sólo quince años de edad que se convertía en la segunda duquesa de Gerona, era de un carácter muy diferente de su predecesora Matha de Armagnac. El papel que desempeñó en los asuntos políticos de la Corona de Aragón fue muy importante, tanto en vida de su marido, como a la muerte de éste. Ejerciendo una notable influencia primero sobre su esposo como príncipe heredero y después como rey Juan I.
Violante de Bar era joven, guapa, alegre y estaba acostumbrada a una vida de lujo, en un ambiente festivo y desenfadado. Preocupada por las joyas, los perfumes y los vestidos fue el complemento decisivo para un rey Juan I, amante de la caza y de la poesía, siendo denominado merecidamente “amador de la gentilesa”.
De esta unión nació en Barcelona la infanta Violante, que casaría en 1400 con Luis II de Anjou, y sería reina titular de Nápoles, duquesa de Anjou y condesa de Provenza, después de renunciar a sus posibles derechos al trono de la Corona de Aragón; aunque a la muerte sin descendencia de Martín el Humano, tales derechos fueron reivindicados por su hijo Luis, duque de Calabria.
A la muerte de su esposo Juan I, la reina Violante se vio involucrada en el proceso que se siguió contra varios consejeros y colaboradores regios de malversación de fondos y corrupción, a la vez que alegaba estar embarazada; puesta bajo la custodia de “buenas mujeres”, la reina viuda tuvo que reconocer en julio de 1396, que no lo estaba.
Abandonada toda esperanza de colocar en el trono a su nieto Luis de Calabria, después de la sentencia arbitral de Caspe de 1412 abandonó toda actividad pública hasta su muerte en 1431 en el palacio de Bellesguard de Barcelona.

---------------------

Fuentes (no quisiera olvidarme de ninguna):

http://gegants.wordpress.com/2009/03/14/guillem-i-violant/
http://www.gegantsbaix.cat/conte.html
http://www.enciclopedia-aragonesa.com/m/voz.asp?voz_id=7422
http://www.raco.cat/index.php/ActaHistorica/article/viewFile/188857/254721
http://www.lib.latrobe.edu.au/MMDB/composer/COM047.htm
http://www.lib.latrobe.edu.au/MMDB/composer/H0471001.HTM
http://bach2411111.blogcindario.com/2006/11/01033-el-ars-subtilior-el-final-del-ars-nova.html
http://www.terra.es/personal/joanvips/subtiles.htm
http://www.grupoenciclo.com/granenciclopedia/arte/polifoni.htm
http://www.jpc.de/jpcng/classic/detail/-/art/Corps-Femenin-LAvant-garde-de-Jean-Duc-de-Berry/hnum/2202744
http://www.nacs-catalanstudies.org/CR222008.pdf
http://ir.uiowa.edu/cgi/viewcontent.cgi?article=1312&context=mff
http://www20.gencat.cat/portal/site/culturacatalana/menuitem.be2bc4cc4c5aec88f94a9710b0c0e1a0/?vgnextoid=25241277156d6210VgnVCM1000000b0c1e0aRCRD&vgnextchannel=25241277156d6210VgnVCM1000000b0c1e0aRCRD&vgnextfmt=detall2&contentid=dd91a22ba1378210VgnVCM1000008d0c1e0aRCRD
http://www20.gencat.cat/portal/site/culturacatalana/menuitem.be2bc4cc4c5aec88f94a9710b0c0e1a0/?vgnextoid=d07cef2126896210VgnVCM1000000b0c1e0aRCRD&vgnextchannel=d07cef2126896210VgnVCM1000000b0c1e0aRCRD&vgnextfmt=detall2&contentid=d760fe54e51fa210VgnVCM2000009b0c1e0aRCRD&newLang=es_ES
.

Monasteri de Poblet
.

...EN EL PARQUE


-De mayor voy a ser rica porque tengo muchas monedas.

-Y yo, zorero.

-Se dice torero!

-No. Zorero. Quiero trabajar en el zoo.

.

EL SOL DEL MEMBRILLO




http://www.clubcultura.com/clubcine/sol_membrillo/galeria.htm#

En una pintura, lo primero que hay que decidir es su tamaño, el tamaño del cuadro, que surge en principio por el propio tema. A partir de ahí siempre empiezo a pintar directamente, de modo que el cuadro, en su primer momento, es su propio boceto. Nunca he hecho bocetos, ni siquiera cuando no he tenido claro lo que quería pintar. En el cincuenta y uno empecé pintando una mujer cogiendo el tranvía y, en sucesivas transformaciones, acabó siendo dos mujeres sentadas en una habitación. Ahora eso no puede ocurrir porque parto de un motivo preciso. Aun así, surgen cambios en la elección de la luz, en la escala de los tamaños, de los elementos que componen la escena, que puedo desplazar hacia arriba o hacia abajo, a izquierda o derecha. Con frecuencia tengo que alargar por algún lado el lienzo o la tabla. Todo eso lo voy viendo al ir pintando, poniendo la materia, las formas expresadas por el dibujo, la luz y el color, todo a la vez, de manera general y simple al comienzo, e incorporando elementos según la pintura avanza y lo permite.
Voy muy rápido al plantear el cuadro, al hacer una aproximación a aquello que tengo delante. A partir de ahí ya no se sabe, la labor de convertir aquello en una pintura es interminable, eso no sabes cuándo va a ocurrir. Vas sumando trabajo y hay un momento en que en algún punto del cuadro empieza a ocurrir algo. Ese núcleo pictórico vivo va creciendo, sigues trabajando hasta que toda la superficie tiene una intensidad expresiva que equivale a lo que tienes delante, pero convertido en un hecho pictórico. El límite de este proceso no es definido ni claro, es una interpretación muy abierta, es una confrontación con la realidad, como un espejo, donde no existen límites ni final fuera de tu capacidad de esfuerzo y de tu propia limitación. Hace tiempo que no me planteo eso que se llama acabar un cuadro.

El cuadro nunca se termina. Siempre queda abierto. Si ya has metido en él lo suficiente, no todo, pero lo suficiente, aún se podría seguir, pero surgen dificultades, cansancios, compromisos que cumplir, deseos de empezar nuevas obras, y el cuadro queda detenido en ese momento, pero nunca
terminado.

El hecho de coger y dejar el trabajo es inevitable en la pintura del natural, donde sólo puedes pintar unas horas cada día, unas semanas al año, porque la luz cambia y cambia el carácter del paisaje y en el límite de ese cambio tienes que detenerte, esté como esté la pintura. Sólo podrás reanudarla unos meses después, cuando todo vuelva a coincidir. Y otra vez lo mismo, trabajas una temporada y vuelves a detenerte y así año tras año hasta que la das por buena. Este proceso tiene dos riesgos: que cambie el tema o que cambies tú en relación con él. Si esos cambios no te impiden seguir, los vas introduciendo en el cuadro, que puede quedar enterrado bajo la nueva pintura. En los temas en que tienes un control sobre la luz, en que tienes la posibilidad de detenerla, esas habitaciones, esos objetos inanimados de un interior, el proceso puede ser distinto. Si no te fatigas, puedes trabajar en esos temas sin interrupción o reanudarlos en el momento que deseas sin la dependencia de los motivos al aire libre. En mi caso, el hecho de dejar y coger la labor, es una gimnasia de años muy unida al carácter de mi pintura. Aunque hayan pasado meses desde la última sesión, puedo reanudar el trabajo sin ninguna dificultad.

Desde que recuerdo, desde que empecé a pintar, los que parecía que sabían más hablaban del realismo con cierto desdén. Para eso estaba la fotografía, ya que la realidad debía ser transformada por el artista, etc. Después las cosas han seguido aproximadamente así, con unos razonamientos más o menos tópicos o inteligentes. Siempre he leído y oído los mismos argumentos. Al final, conceden que unos pocos artistas realistas, sí, pero el realismo, no, lo cual es una tontería porque eso no es posible. Yo he trabajado en esas condiciones desde que empecé y siempre he encontrado gente que me ha apoyado, que ha creído en lo que yo hacía y en lo que hacían otros artistas: gentes muy diversas, muchas de ellas interesadas por lo mío en la misma medida en que les interesaban otros artistas figurativos.

Últimamente, parece que hay como una necesidad en muchas personas de ponerse al día, una mala conciencia de muchos años por no haber comprendido y apoyado el arte moderno, y eso ha enconado las cosas. A mí tampoco me gusta la mayoría de la figuración que se hace, pero tampoco me gusta la mayoría de lo que se hace fuera de la figuración. Lo peor es el propio temor a estar metido en una aventura absurda y sin sentido, pero ya se verá.

Desde hace mucho tiempo me siento un poco a contrapelo de lo que ocurre a mi alrededor. Eso es bonito, está muy bien, pero es fatigoso. A mí nadie me ha obligado a meterme donde estoy; además, también dudo de la obra de los demás en el mismo sentido en que puedo dudar de la mía.

Yo tengo pocas convicciones absolutas. Hay que aprender a vivir y trabajar con las dudas que cada uno tiene. Además, hay un elemento estabilizador, compensador: lo interesante que es para mí la aventura de la pintura frente a la realidad. Yo puedo dudar de mí, pero no de esa aventura.


Antonio López,
Fragmentos de una entrevista de Michael Brenson,
crítico de arte del New York Times,
en 'Antonio López García', Lerner y Lerner, Madrid, 1989.


-----------

http://www.unican.es/NR/rdonlyres/15BAEC25-E032-425C-BE90-06886C74D57D/53985/18ElsoldelmembrilloHoja.pdf

-----------
.

A SOLAS CON TUS PALABRAS...


Suele suceder.
Cuando se va alguien a quien admiras te enredas en sus palabras...


HAY DIAS

Hay días que me asalta
la melancolía
de los inútiles.


http://zaragozame.com/labordeta/2007/07/




Polonio
J. A. Labordeta


Me los he encontrado esta mañana en el vado del rio, justo donde las acequias de regadío remueven la tierra y embarran el ultimo vericueto de la balsa del cura, en el lugar donde apareció ahogada la viuda del somaten de Barbastro, cerca del pueblo de Aleluya donde mis amigos -ellos ya saben quienes son- se aman dulcemente bajo la luna melancólica de los próximos Pirineos.

Me han saludado con la cortesía y corrección con la que lo hacen las gentes de campo -ellos los son- y a los urbanitas nos queda como un rescoldo de vergüenza cada vez que nos cruzamos con ellos.

En un susurro casi inaudible me han preguntado por todo lo que se lleva estos días como novedad: Garzón; Gurtel: el neo trasvase del Ebro y los volcanes de Isalandia llenando los aeropuertos de viajeros detenidos.

Hemos hablado de todo esto y yo, cada vez con los ojos más abiertos, he intentado explicarles lo que desconozco de todos estos líos y, curiosamente, sus explicaciones eran más rotundas y claras que todas las disquisiciones intelectualoides mías.

Cuando ha empezado a atardecer y el frescor que subía desde los regadíos apretaba cada vez más los hombros, me han invitado a entrar en su casa: humilde, con un buen fuego en mitad de la sala -ocupado por cierto por un hermoso perro- y ella ha puesto, sobre la mesa redonda para el brasero -“echale una firma” le ha pedido el compañero”- unos platos de merienda de esas que ya no se ven por las ciudades.

Hemos, mientras degustábamos el jamón, la longaniza, el queso rudo del Bajo Aragón y las chocolatinas de Almudevar, seguido hablando de los temas que habíamos dejado en las afueras de la casa. Ambos radicalizaban tanto su discurso frente a esos temas que, en un momento dado, él le pidió que suavizase los textos: “Nada de lo que decimos sirve para nada; pero al menos debe servirnos para darnos cuenta de quién tiene la razón”.

Con la noche oscura me acompañaron hasta el camino de vuelta y ella, con la ironía que siempre ha tenido, me despidió recordándome:

-Siempre que nosotros salgamos a la calle, estaremos poniendo en crisis a la democracia. Ellos, cuando cortan las avenidas en nombre de los niños por nacer, hacen un acto de honor. Así se lanzó el General al frente de sus huestes. Se inventaron que todo estaba mal y había que poner orden: Mas de doscientos mil muertos en las paredes de los cementerios tras aquella gran mentira. Ahora vuelven a la misma mentira”.

Cuando me metí en la oscuridad del camino un largo escalofrío me recorrió el cuerpo. Pensé que era la frescura de la noche pero también le añadí la duda que ella me había comentado y ante mi las imágenes de líderes de la derecha pidiendo la dignidad del Pais en nombre de su propia dignidad. Otra vez la misma martingala


http://www.andalan.es/?p=1965

.
NOTA: borraeso copia palabras de Labordeta.
.

POESÍAS



Si me quedo bien callado
(Texto e imagen:
Douglas Wright
)

Si me quedo bien callado,
veo todo lo que pasa
—por arriba y por abajo,
por un lado y otro lado.

Veo las nubes pasar
flotando, arriba, en el cielo,
un avión que va volando
y unas flores en el suelo.

Si me quedo bien callado,
oigo todo lo que ocurre
—aquí cerca y allá lejos,
de este lado y de aquel lado.

Escucho el viento en las hojas
y una bocina a lo lejos,
y cómo crujen las ramas
de los árboles más viejos.

Y cuando estoy muy callado,
yo formo parte de todo
—desde el cielo, allá a lo lejos,
hasta el pasto, aquí a mi lado.


http://www.educared.org.ar/enfoco/imaginaria/biblioteca/
.

YA SE ACABAN LAS VACACIONES "ESPACIALES", PERO ANTES... UNA ACTIVIDAD EDUCATIVA...

Y así es como borraeso se torna muda y copia y enlaza y busca... Maravillas de Internet!!!

Fuente

Voyager 2 completa 12.000 días de servicio continuo

"...Los Voyager 1 y 2 (dos sondas espaciales estadounidenses enviadas a los planetas exteriores en agosto y septiembre de 1.977) fueron concebidos para explorar solamente los sistemas de Júpiter y Saturno. Cierto que sus trayectorias iban a llevarlos hacia Urano y Neptuno, pero oficialmente esos planetas nunca fueron contemplados como objetivos de exploración para los Voyager: no estaba calculado que dichas naves duraran tanto. En vista de nuestro deseo de aproximarnos al misterioso mundo de Titán, el Voyager 1 fue impulsado por Saturno en una senda en la que nunca podría toparse con ningún otro mundo conocido; fue el Voyager 2 el que voló hacia Urano y Neptuno consiguiendo un notabilísimo éxito. A esas inmensas distancias la luz solar es cada vez más apagada y las señales de radio transmitidas a la Tierra se vuelven paulatinamente más débiles..."
(Carl Sagan)

.
Fotos de astronomía
.
"Las naves Voyager 1 y 2 de la NASA son rastreadas y dirigidas a través de la Deep Space Network. Estas excepcionales naves que han llegado más allá de los planetas exteriores son el tercer y cuarto objeto construidos por el hombre en salir del Sistema Solar, siguiendo los pasos de las Pioneer 10 y 11. Adosado a cada Voyager hay un disco de cobre, plata y oro, que contiene imágenes y sonidos que representan las culturas humanas y la vida en la Tierra, un mensaje en una botella arrojado al mar cósmico. El material grabado fue seleccionado por una comisión dirigida por el fallecido Carl Sagan. Unos sencillos diagramas en la cubierta representan simbólicamente el origen de la nave y dan instrucciones para reproducir el disco. La construcción especial de estos discos debería proporcionarles una larga vida mientras atraviesan el espacio interestelar. Las dos astronaves no efectuarán una aproximación cercana a otro sistema planetario hasta dentro de 40.000 años como mínimo.
Ambas sondas llevan consigo un disco de oro con una selección de hora y media de duración de música proveniente de varias partes y culturas del mundo, saludos en 55 idiomas humanos, un saludo del entonces Secretario General de las Naciones Unidas y el ensayo Sonidos de la Tierra, que es una mezcla de sonidos característicos del planeta. También contiene 115 imágenes (+1 de calibración) donde se explica en lenguaje científico la localización del Sistema Solar, las unidades de medida que se utilizan, características de la Tierra y características del cuerpo y la sociedad humana. Este disco fue ideado por un comité científico presidido por el astrónomo Carl Sagan quien, refiriéndose al mensaje, asegura que su objetivo principal no es el ser descifrado, por el hecho de que su simple existencia pone de manifiesto la existencia de los humanos, así como sus esfuerzos por contactar a otras especies inteligentes que pudiesen existir fuera del Sistema Solar.

Actualmente las sondas Voyager estudian el ambiente del sistema solar exterior, esperando que su vida útil sea suficiente para llegar a la zona denominada heliopausa. Esta capa se debe al encuentro entre las partículas eléctricas producidas por el Sol, denominadas viento solar, con las partículas eléctricas del medio interestelar. Por tanto, las sondas Voyager se han convertido en los instrumentos artificiales más lejanos jamás enviados por el hombre. Las naves contienen generadores eléctricos nucleares que permiten que sigan funcionando sus instrumentos científicos. A finales de 2003 la Voyager 1 envió datos que indican que podría haber atravesado esta barrera. Estos datos están sin embargo en disputa. El 15 de agosto de 2006 la sonda Voyager 1 alcanzó la distancia de 100 UA, esto es, se encuentra a más de 15.000 millones de km del Sol. Actualmente, debido a problemas de presupuesto, el proyecto es controlado por un grupo de tan sólo 10 personas pertenecientes al Jet Propulsion Laboratory, y podría ser abandonado en un futuro próximo junto con otras misiones, dejando a ambas sondas seguir su camino sin que haya nadie que las escuche en la Tierra.

Una misión que se proyectó para durar cinco años ha cumplido su treinta aniversario. Los científicos de la NASA siguen recibiendo datos de los Voyager a través de la red del espacio profundo DSN (Deep Space Network). Las señales que se envían desde MDSCC (Madrid Deep Space Comunication Complex) al Voyager 1 tardan a la velocidad de la luz 14 horas y 20 minutos en llegar hasta él y otro tanto en volver (28 horas 40 minutos en total). Y se sigue alejando."

http://www.portalciencia.net/museo/voyager.html

.

PUNTO


Foto

...Y aprovechando ese punto que publiqué por error, introduzco aquí otro punto...
Ese pequeño punto azul pálido...


Un punto azul pálido es una fotografía de la Tierra tomada por la nave espacial Voyager 1 a una distancia de 6.000 millones de kilómetros y el título de un libro de Carl Sagan inspirado en esta fotografía. Muestra la Tierra como una mota de luz casi imperceptible por el fulgor del Sol.

“Tuvimos éxito en tomar esta fotografía, y al verla, ves un punto. Eso es aquí. Eso es casa. Eso es nosotros. Sobre él, todo aquel que amas, todo aquel que conoces, todo aquel del que has oído hablar, cada ser humano que existió, vivió sus vidas. La suma de nuestra alegría y sufrimiento, miles de confiadas religiones, ideologías y doctrinas económicas, cada cazador y recolector, cada héroe y cobarde, cada creador y destructor de la civilización, cada rey y campesino, cada joven pareja enamorada, cada madre y padre, cada esperanzado niño, inventor y explorador, cada maestro de moral, cada político corrupto, cada “superestrella”, cada “líder supremo”, cada santo y pecador en la historia de nuestra especie vivió ahí – en una mota de polvo suspendida en un rayo de luz del sol.

La Tierra es un muy pequeño escenario en una vasta arena cósmica. Piensa en los ríos de sangre vertida por todos esos generales y emperadores, para que, en gloria y triunfo, pudieran convertirse en amos momentáneos de una fracción de un punto. Piensa en las interminables crueldades visitadas por los habitantes de una esquina de ese pixel para los apenas distinguibles habitantes de alguna otra esquina; lo frecuente de sus incomprensiones, lo ávidos de matarse unos a otros, lo ferviente de su odio. Nuestras posturas, nuestra imaginada auto-importancia, la ilusión de que tenemos una posición privilegiada en el Universo, son desafiadas por este punto de luz pálida.

Nuestro planeta es una mota solitaria de luz en la gran envolvente oscuridad cósmica. En nuestra oscuridad, en toda esta vastedad, no hay ni un indicio de que la ayuda llegará desde algún otro lugar para salvarnos de nosotros mismos.

La Tierra es el único mundo conocido hasta ahora que alberga vida. No hay ningún otro lugar, al menos en el futuro próximo, al cual nuestra especie pudiera migrar. Visitar, sí. Colonizar, aún no. Nos guste o no, en este momento la Tierra es donde tenemos que quedarnos.

Se ha dicho que la astronomía es una experiencia de humildad y construcción de carácter. Quizá no hay mejor demostración de la tontería de los prejuicios humanos que esta imagen distante de nuestro minúsculo mundo. Para mí, subraya nuestra responsabilidad de tratarnos los unos a los otros más amablemente, y de preservar el pálido punto azul, el único hogar que jamás hemos conocido.”



“We succeeded in taking that picture [from deep space], and, if you look at it, you see a dot. That’s here. That’s home. That’s us. On it everyone you love, everyone you know, everyone you ever heard of, every human being who ever was, lived out their lives. The aggregate of our joy and suffering, thousands of confident religions, ideologies, and economic doctrines, every hunter and forager, every hero and coward, every creator and destroyer of civilization, every king and peasant, every young couple in love, every mother and father, hopeful child, inventor and explorer, every teacher of morals, every corrupt politician, every “superstar,” every “supreme leader,” every saint and sinner in the history of our species lived there – on a mote of dust suspended in a sunbeam.

The Earth is a very small stage in a vast cosmic arena. Think of the rivers of blood spilled by all those generals and emperors, so that, in glory and triumph, they could become the momentary masters of a fraction of a dot. Think of the endless cruelties visited by the inhabitants of one corner of this pixel on the scarcely distinguishable inhabitants of some other corner, how frequent their misunderstandings, how eager they are to kill one another, how fervent their hatreds. Our posturings, our imagined self-importance, the delusion that we have some privileged position in the Universe, are challenged by this point of pale light.

Our planet is a lonely speck in the great enveloping cosmic dark. In our obscurity, in all this vastness, there is no hint that help will come from elsewhere to save us from ourselves.
The Earth is the only world known so far to harbor life. There is nowhere else, at least in the near future, to which our species could migrate. Visit, yes. Settle, not yet. Like it or not, for the moment the Earth is where we make our stand.

It has been said that astronomy is a humbling and character building experience. There is perhaps no better demonstration of the folly of human conceits than this distant image of our tiny world. To me, it underscores our responsibility to deal more kindly with one another, and to preserve and cherish the pale blue dot, the only home we’ve ever known.”


Fuente: http://www.setimexico.com/noticias/index.php

.

SINE QUA NON (*)

Carl Sagan
Imagen hallada aquí

"La Tierra es un lugar más bello para nuestros ojos que cualquiera que conozcamos. Pero esa belleza ha sido esculpida por el cambio: el cambio suave, casi imperceptible, y el cambio repentino y violento. En el Cosmos no hay lugar que esté a salvo del cambio.
[Cielo e Infierno, Cosmos]. "
Carl Sagan


De nuevo una entrada recopilatoria básicamente de copia/pego, pero es que me puede el afán de recordar a Sagan.
No hará falta que me pierda en datos biográficos: encontraréis más de un apunte sobre él...
Quien lo leyó y/o escuchó todavía lo recuerda.
Quien no, todavía está a tiempo de hacerlo...


Carl Sagan
[Miles de millones]
Fragmento

" Todo el mundo tiene dos progenitores, cuatro abuelos, ocho bisabuelos, 16 tatarabuelos, etc. Por cada generación que retrocedamos, tendremos el doble de antepasados directos. Cabe advertir que este problema guarda mucha semejanza con el del
ajedrez persa. Si, por ejemplo, cada 25 años surge una nueva generación, entonces 64 generaciones atrás serán 64 X 25 = 1.600 años, es decir, justo antes de la caída del imperio romano. De este modo cada uno de los que ahora vivimos tenía en el año 400 unos 18,5 trillones de antepasados directos..., o así parece. Y eso sin hablar de los parientes colaterales. Ahora bien, esa cifra supera con creces la población de la Tierra en cualquier época; es muy superior incluso al número acumulado de seres humanos nacidos a lo largo de toda la historia de nuestra especie. Algo falla en nuestro cálculo. ¿Qué es? Bueno, hemos supuesto que todos esos antepasados directos eran personas diferentes. Sin embargo, no es ése el caso. Un mismo antepasado se encuentra emparentado con nosotros por numerosas vías diferentes. Nos hallamos vinculados de forma repetida y múltiple con cada uno de nuestros parientes, y muchísimo más con los antepasados remotos. Algo parecido sucede con el conjunto de la población humana. Si retrocedemos lo suficiente, dos personas cualesquiera de la Tierra encontrarán un antepasado común. Siempre que sale elegido un nuevo presidente de Estados Unidos, alguien —generalmente un inglés— descubre que el nuevo mandatario está emparentado con la reina o el rey de Inglaterra. Se considera que esta circunstancia liga a los pueblos de habla inglesa. Cuando dos personas proceden de una misma nación o cultura, o del mismo rincón del mundo, y sus genealogías están bien trazadas, es probable que se acabe por descubrir a su último antepasado común. En cualquier caso, las relaciones están claras: todos los habitantes de la Tierra somos primos. "
.
(*)
.

DE LA IMPORTANCIA DEL LENGUAJE...

Hallo una versión digital de un monográfico que llama especialmente mi interés. El monográfico, dedicado al debate sobre el úso de aditivos alimentarios, se llama ¿Queremos comer aditivos? y fue publicado por la Plataforma SAM, constituída por el Observatori de la Comunicació Científica (OCC) i la Agència Catalana de Seguretat Alimentària (ACSA).

El documento recoge un resumen de la cuarta reunión monográfica convocada por la Plataforma SAM, celebrada el día 28 de abril del 2010 en el Colegio de Periodistas de Barcelona... y haciendo honor a su nombre resume un más que amplio debate sobre diferentes aspectos de tan basto tema.

Como siempre, no olvidemos que la información es bastante subjetiva, todo queda bien enredadito en un ovillo enmarañado con mil cabos. Acaso no nos queda clara la pregunta y tampoco las respuestas, pero algo es algo...

Hoy me apetece resaltar y por ello pego (que no hay mayor secreto en el arte de copiar y pegar), un fragmento que me lleva a pegar otro. El primer fragmento pertenece al ya mencionado: ¿Queremos comer aditivos?. El segundo, a un artículo de El País de abril de este año: Sírvame un filete 'al pegamento'...

El primero dice así:


"...Eduard Mata comentó una noticia recién publicada en El País con el titular “Sírvame un filete 'al pegamento'” en la cual se hablaba de una enzima que sella trozos de carne que ha autorizado la EFSA (Autoridad europea de seguridad alimentaria) por motivos de seguridad alimentaria, y aunque las enzimas no son aditivos,sí que están en el universo de la biotecnología de forma conjunta. Las enzimas favorecen reacciones químicas que necesitarían más calor o más presión si no se utilizasen estas enzimas. Aunque estamos acostumbrados a hacer cosas con la carne, la novedad hace que parezca repulsivo un bistec con trozos de carne pegados con pegamento...
Está claro que el pegamento no es una buena metáfora para hablar de algo que se come, a no ser que queramos producir un rechazo por parte del consumidor o estemos introduciendo una crítica al producto.
Eduard Mata concluyó que es importante la primera impresión del consumidor a partir de la información que recibe sobre las modificaciones de los alimentos con los aditivos, enzimas, o procesos nuevos. Según como se presenta esta información y a qué lo relacionamos, nos genera dudas y reticencias, porque estamos acostumbrados a picar carne, hacer hamburguesas, botillos, butifarras, etc., pero si relacionamos trozos de carne con un ‘pegamento’, se genera rechazo..."



Y así dice el artículo de El País:

"Sírvame un filete 'al pegamento'

La UE aprueba el uso de una enzima natural que sella trozos de carne - El producto, de patente holandesa, es incoloro, insípido y no daña la salud.

La Comisión Europea ha autorizado la comercialización en los países de la UE de una enzima animal que une trozos de carne en un filete. La aprobación de Fibrimex -así se llama la patente holandesa- deja claro que el etiquetado de los productos fabricados con Fibrimex deben especificar que se trata de carne mezclada pero hay países que se oponen. Suecia votó en contra en la reunión de marzo en la que se dio el visto bueno al considerarlo "una traición al consumidor", pero el resto de países y la Comisión Europea dieron su respaldo.

Aquí borraeso hace un inciso al hallar nuevas informaciones...

NOTA Mayo 2010: El Parlamento Europeo ha bloqueado esta autorización porque considera que "puede inducir a error al consumidor”. (Ver nueva fuente:
Polémica en torno a los filetes de carne "pegada".)

Y así sigue el periódico...

La sustancia alimentaria se elabora con plasma de cerdo o vaca

Suecia considera que el compuesto es "una traición al consumidor"
Geert van der Velden, el responsable de Fibrimex en la empresa fabricante, Sonac, espera recibir en los próximos días el espaldarazo definitivo del Parlamento Europeo: "Estoy deseando ir a El Bulli a enseñarle el aditivo y lo que puede hacer", ironiza por teléfono. Lo que puede hacer, según Van der Velden, es un campo enorme.

Fibrimex pega distintos trozos de carne y hasta de distintas clases si es necesario. "A la vista no notarías la diferencia. Solo si te fijas mucho verías una unión", señala. Es incoloro e insípido. "Para hacer un filete a veces sobran partes de carne de gran valor, así que con este método evitas tener que picarla, por eso es muy interesante para las empresas. Además, al estar casi toda la producción automatizada esto te permite filetes del mismo tamaño y forma", añade Van der Velden.

La Agencia Europea de Seguridad Alimenta falló el 26 de abril de 2005 que la utilización de Fibrimex "no tenía problemas desde el punto de vista de la seguridad". El producto, una patente holandesa de un organismo público de investigación, se utiliza en Holanda y EE UU desde hace más de 15 años. La razón es que el sellado de la carne se hace de forma natural, de la misma forma que cicatriza el cuerpo tras una herida.

En el matadero se recoge el plasma del cerdo o de la vaca y se extraen el fibrinógeno y la fibrina del plasma. La trombina transforma el fibrinógeno en fibrina. Esta fibrina interactúa con el colágeno de la carne, lo que une los distintos trozos de carne.

En España, según el distribuidor de Fibrimex, ya hay empresas realizando pruebas para adaptarlo a su producción. El Centro Tecnológico de la Carne de Galicia experimentó con esta sustancia y con la transglutaminasa, otra enzima que también pega la carne y que no se considera un aditivo, por lo que su aprobación ha sido más sencilla. Esta transglutaminasa la fabrica la empresa japonesa Ajinomoto. "Hay restaurantes con una estrella Michelin que ya utilizan estos compuestos para crear productos nuevos. Nosotros lo popularizamos", resume Van der Velden. "



-------

Y para acabar... un apunte sobre Aditivos alimentarios recogido en el mismo monográfico...
Garantizado: Fácil de leer y más que interesante.


Robert Xalarder Coca
Ingeniero químico, farmacéutico, bromatólogo y expresidente de la Asociación nacional de Fabricantes
de Complementos Alimentarios (AFCA).
Aditivos: necesidad, eficacia, seguridad
El autor del libro que se publicará próximamente
“¿Quién teme al aditivo feroz?” (a quien pueda, a quien quiera, recomiendo su total lectura!!!) explicó que un aditivo es una sustancia sin valor nutricional que, previamente examinada y autorizada, se añade intencionadamente a los alimentos para dar un valor positivo como aumentar su duración o mejorar la textura o el aspecto. Si esta definición se hubiese legislado hace 5.000 años en el Código de Hammurabi, hoy tendríamos como aditivos la sal, el vinagre, el laurel, el perejil, todas las especias, las sustancias que estamos añadiendo sin valor nutritivo pero que hacen algo positivo.
Históricamente el ser humano siempre ha buscado aquello que le podía servir para que se conservaran mejor alimentos difíciles de conservar como la carne o el pescado; se añadían también jugos de flores para mejorar su atractivo. Hay aditivos de hoy en día, como nitratos y nitritos que vienen de los faraones y los sulfitos de la Roma imperial. Durante muchos siglos, a los alimentos se les adicionaron, como aditivos o como adulterantes, sustancias peligrosas; es lógico que el consumidor tenga la percepción de que se estaban haciendo auténticas barbaridades con los alimentos.
Este eco ha provocado, entre otras cosas, un rechazo inicial hacia los aditivos.
Los aditivos empiezan de forma oficial sobre los años 1950, cuando se comenzaron a analizar y examinar.
Las sustancias que más control han tenido hasta la fecha han sido los aditivos. Pero los aditivos autorizados no son los mismos si nos fijamos en Estados Unidos, Japón o Europa y sus áreas de influencia, es decir, no hay una armonización por causas muy variadas y esto ha creado una alarma comparativa. Por su parte, el consumidor piensa que nunca ha utilizado aditivos en casa, pero mi abuela añadía una cucharadita de bicarbonato a los garbanzos para que quedaran tiernos, y el bicarbonato tiene un número E asignado.
Pero ni en casa ni en el restaurante necesitan aditivos porque la preparación y consumo son inmediatos; es la industria la que necesita aditivos, porque necesita preparar cincuenta mil cosas con cincuenta mil variedades y que duren lo máximo conservando el aspecto y las cualidades nutricionales del recién preparado cuando sean consumidas. Entonces, ¿son necesarios? sí, si… el primer sí es afirmativo y el segundo si condicional. Sí, son necesarios si queremos esta maravilla tan amplia, tan variada, tan sofisticada de productos. Es el consumidor el que lo sigue solicitando y el trabajo de la industria implica elegir, dosificar y aplicar los aditivos correctamente. Pero, ¿son seguros los aditivos? Aunque estoy casi convencido de que son seguros, puede ser que algún día se descubra que un aditivo está haciendo daño. Desde los años 50 no ha habido ni un sólo caso de alerta sanitaria, excepto algunas alergias, al menos que haya salido a la luz. Los aditivos están vigilados constantemente por la Administración y los anti-aditivos. Están en continua reevaluación, se han retirado algunos (cinco, de los cuales 3 se retiraron en los años 60), se rebajan aplicaciones… aumentando la seguridad (aunque no hay nada que sea seguro).
Se han producido alarmas y seguirán produciéndose, porque hay muchos intereses. Podemos encontrar las famosas listas negras, la primera era la lista de Villejuif según la cual todos los aditivos eran cancerígenos y el más cancerígeno era el ácido cítrico de las naranjas.
Estas alarmas son comprensibles porque en general, no hay una formación del consumidor. Tiene un exceso de información pero no tiene formación. ¿A quién hay que creer pues? Aunque la referencia para el consumidor debería ser la Administración, también está el dicho de “¡claro está que la iglesia nos manda comer pescado en tiempos de cuaresma, como que todos los apóstoles eran pescadores y querían vender el producto!”.
En Europa tenemos la Agencia Europea de Seguridad Alimentaria (
EFSA), aunque el consumidor no la conoce. Mientras se estaba montando la EFSA, cada país de la Unión Europea montó su propia agencia y en España cada Autonomía también. Esto es positivo por favorecer la proximidad al consumidor, a condición de que cuando haya una duda, una alarma, una pregunta, todas las agencias digan exactamente lo mismo porque si no se genera desconfianza. Y la solución, la única solución para el consumidor es la formación, una asignatura obligatoria desde la educación primaria sobre qué son los alimentos, qué composición tienen, qué hace la industria con ellos, qué es un aditivo, qué es un transgénico, etc. Entonces el consumidor, con su libertad personal, puede elegir sabiendo de qué habla.

.

HABLANDO DE LLUVIAS...


Dánae recibiendo la lluvia de oro-Tiziano, Vecellio di Gregorio-1553-Óleo sobre lienzo-129,8 cm x 181,2 cm


Este lienzo dedicado a Dánae lo pintó Tiziano para Felipe II, que quería decorar sus habitaciones privadas en el antiguo Alcázar de Madrid.
El tema de todas las pinturas es similar y muestra a diversas heroínas clásicas en varios grados de apuros.

El mito de Dánae narra cómo Acrisio, rey de Argos y padre de Dánae, consultó un oráculo que le predijo la muerte a manos de su nieto. Para evitarlo encerró a Dánae en una torre, lo que no impidió a Zeus poseerla en forma de lluvia de oro.

El lienzo recoge el momento en que Zeus llega a Dánae mientras distrae a su sirvienta con unas monedas de oro...


Tiziano realizó para Felipe II una serie de pinturas conocidas como “Poesías” inspiradas en textos clásicos, principalmente las Metamorfosis de Ovidio. Además de las dos del Museo Prado -Dánae y Venus y Adonis - figuraban Diana y Acteón y Diana y Calixto (Edimburgo, National Gallery), El rapto de Europa (Boston, Isabella Stewart Gardner Museum) y Perseo y Andrómeda (Londres, Colección Wallace).

Las “Poesías” se citan en el Alcázar desde 1623. Localizadas posteriormente en el nuevo Palacio Real de Madrid y la Academia de San Fernando, ingresaron en el Museo del Prado en 1827.
Fuente

...Tiziano había abordado este asunto años atrás (Nápoles, Museo Capodimonte) y las similitudes entre una Dánae y otra son obvias. También las diferencias...



En octubre de 1545 Tiziano se trasladó a Roma donde permaneció hasta 1547. Durante el tiempo que estuvo en la ciudad pontificia realizó diversos retratos como el del cardenal Farnese, el de Pier Luigi Farnese con armadura y el de Paulo III con sus nietos. Contempló las obras de Miguel Angel y ejecutó uno de sus manifiestos pictóricos: la Dánae.
Dánae (hija de Acriso, el rey de Argos) a quien Zeus sedujo en forma de lluvia dorada... De este encuentro nació un niño llamado Perseo, por lo que Acrisio encerró a su hija y nieto en un cofre y lo arrojó al mar. El cofre llegó a la isla de Céfiros donde fue recogido por Dictis, hermano del tirano Polidectes. Tal y como había predicho el oráculo, Perseo mató a su abuelo.

Se considera que la protagonista sería una cortesana de la que estaría enamorado el cardenal Farnese, quien posiblemente encargaría la obra. Tiziano toma como modelos a la Leda de Miguel Angel
(será ésta?) y la Dánae de Correggio.
Fuente


Esta otra imagen sería una versión realizada por el taller del maestro en la que se aprecia una pérdida de calidad respecto al original. La razón de su existencia sería el enorme éxito alcanzado por las "Poesías", siendo en 1568 ofrecida una serie al emperador Maximiliano II.
Fuente


Danae-Tiziano (1552-53)-Museo del Hermitage-119 x 187 cm-Oleo sobre lienzo


Aquí, otra versión de Dánae, madre de Perseo...


Dánae de Tiziano y el taller (¿1554-64?). Museo Kunsthistorisches, Viena.


Fuente
.

Quizá debiera borrarlo todo, pues esta entrada salió casi a oscuras... y no me queda muy claro si Tiziano o su escuela tocó el pincel de las dos últimas Dánaes.
Peeeero, quiá, esta entrada, aunque movediza, aquí se queda... Por lo bien que lo he pasado!!!

Buscando buscando llegué al
Louvre... y de Tiziano, a Tintoretto y Véronèse...
.

;)

...
Joñetas con blogger!!!

Besos a tod@s y cada un@!!!!

ONCE


Fueron 11 los que haciendo caso omiso a mamá pato se acercaron reclamando mi atención. Después, obedientes, se alejaron, esta vez sí, siguiendo las instrucciones de mamá.

El ánade real o azulón (Anas platyrhynchos) es una especie de ave anseriforme de la familia Anatidae.
Es un pato de superficie común y muy extendido. Habita áreas de temperatura subtropical de Norteamérica, Europa y Asia. También frecuenta Centroamérica y el Caribe.



El macho tiene la cabeza verde azulada, pico amarillo, pecho pardo o castaño, collar blanco, cuerpo gris y popa negra.


La hembra de colores más apagados en pardo oscuro, se parece a otros patos, pero su mayor tamaño, el color anaranjado y oscuro en el pico y el espejuelo azul y blanco son característicos.


Ambos sexos tienen espejuelos azul-morado.





En la época de cría la hembra pone de 3-12 huevos que eclosionan al cabo de 15-27 días.




La cría es amarilla y marrón a manchas.


Son casi independientes desde el primer día, se alimentan solos y en sólo 2-3 meses ya están totalmente preparados para volar.

Fueron 11 los patitos que reclamaron mi atención, pero sólo 10 los que hallé a la semana siguiente.
¿Sería éste el patito aventurero?.


http://es.wikipedia.org/wiki/Anas_platyrhynchos
http://animaldiversity.ummz.umich.edu/site/accounts/pictures/Anas_platyrhynchos.html
http://www.proyectoavis.com/cgi-bin/especie.cgi
.